2006-12-29
今天同事聚餐
一个源于我们同事耀耀,他曾经有一辆8块钱买的二手的自行车。他又花了20多买了一把锁头用来栓车。有一次回家停车后,他有预股不祥的预感,估摸着自己的这辆二手车今夜会不保,于是思前想后,把车锁带了回去,毕竟锁头还20多钱。没想到第二天,预感被验证,二手车不翼而飞。这个笑话已被传为公司的经典,连项目经理都背得出来。
另一个是同事anto的经历。有一次他开公司的破车外出,车子前盖突然冒烟,anto一时惊慌,于是拨了119,报告说自己的车子前盖不断的冒烟,并详细说了自己的地址,车牌号。然后电话那边不紧不慢的问:是只有冒烟?有火星没?anto说只冒烟,没见火星。然后119说没事,等你看到火星在打电话给我们。
潘经理也忍不住给耀耀出了道题考他。先问你和一群人赛跑,你跑过了第二个你是第几个?
耀耀想了想还是掉了进去,说第一名。潘经理:错。第二名。然后又问,你跑过了最后一名你是第几?耀耀:倒数第二。潘经理:有错,你是最后一名,你怎么还能跑过最后一名呢?
2006-12-28
miniplayer桌面
出手 MiNiPlayer
进得大厦里面,一楼就有卖miniplayer,两个小丫头片子,自称是meizu在郑的代理,别的地方都是在他们这里提的货。试用miniplayer以后感觉还算中规中矩,音质是不算差的,较强的是屏幕,精度较高。买mp3的目的是为了打发等车坐车的无聊时光,所以不会去苛求mp3的音质,只要表现中等就可。
虽最终选择的还是minilayer的sp版,但流连在ipod柜台前,试用ipod产品的时间要比miniplayer长得多。 iPod的 shuffle2自带了一个夹子便携性比较强,但是没有屏幕,还原最本真的mp3播放器,1g要价700多。 抉择的时候还是在shuffle2和mini中徘徊,shuffle2的便携性太强了,又小巧精致,但经不住mini大屏幕的诱惑和低100的价格。
最终还是以599到手mini1G sp版,买的是个黑色的,送个硅胶套,和充电器。之后我们到大楼后面的服务中心去下东西,copy了个 勇敢的心 和两个mv, 文件是已经压制好的,勇敢的心 是用 rmvb 转出来的,在mini上播放的还算顺畅,但画质不高,两个mv的播放已经到了惨不忍睹的地步,文件的播放都不顺,还刺刺啦拉的。最终还是放弃中心的服务,决定回去自己捣鼓。
mini的盘中带有一个文件转换的工具,参数都已设定,使用方便,决定转几个mv
,试试效果.
文件名 大小 尺寸
Gorillaz-Unhappy Live.avi 162M 712X568
Gorillaz-19——2000.avi 36M 640X352
Linkin Park-BreakingTheHabit.vob 230M 720X480
Guns.N'.Roses-Don't Cry.vob 190M 720X480
文件压出来后大致为13M左右,尺寸为240X320,在mini上播放感觉非常不错。播放流畅,画质清晰,比我预想的要好,且自带的转换的工具十分方便。自从见了shuffle2后,会感觉mini携带不太方便,送得有一个挂带,但mini挂脖子上总有点不爽;硅胶套对mini有一定的保护作用但影响了操控区的操作;mini的操作性不强,按键的使用规划的比较杂乱,操控上不太方便;有时会出现跳桢的现象 都是在播放一些低比特率(例如64kbps)的英语听力文件时出现的;有死机现象,都是在播放某一视频文件时引起的,打开文件后,mini无任何反映,无法操作,只能重起,估计是文件问题;支持flac格式,不支持ape,用foobar可以方便的将自己的喜欢的ape顺手转成flac文件;sp版屏幕与上一版比没有质量上的差别,只是在显示的个别参数有侧重,比如sp版亮度较高,所以感觉没必要追求原先的版本;可以用mini看电子书,支持txt,但是在mini上看txt很无聊,而且很害眼,mini支持lrc歌词,播放时可以同步显示,感觉听歌看歌词要比在mini上看txt实在;关机(非重起)后开机可以续放原先歌曲,但在听歌过程中去看视频,回来无法接着听歌,只能重听。
买到mini后,有时会后悔当初,去买shuffle2,只要往身上一夹,操作起来也比较方便。兜里已经有手机,钱包,钥匙,也没太多的地方去容纳mini。且miniplayer没有线控,操作起来要经常地掏兜。但是想想,如果当真买了ipod,会不会又向往mini的大屏幕,再次后悔呢?!
2006-12-17
为谁沉沦
我曾经给晋小伟说过‘ 工作是工作,生活是生活’,来评价我的上班族生活。此话一出,给我自己都吓了一跳,我竟将工作与生活划分得如此泾渭分明,水火不容。时间被划分成两部分——工作和生活,我可以享受生活,但无法去享受工作,于是工作的时候逃避,而生活充斥着逃避的疲惫。激情这东西是早晚都要褪去的,少有人能永远的亢奋。激情过后取而代之的因该是一份成熟的稳重和理性。我离成熟还有十步之遥,一步一年,还要跨步十年,但激情已开始萎缩,脑神经也跟着萎缩的日渐麻木。
上个月,同事王哥请客,地点在一品肥牛,在郑的所有的十七八个同事全有出席,一场无趣的 饭局。当所有人,除了王哥和王嫂,都盯着电视为上面无谓的搞笑情节开怀捧腹时,我深刻为这种假面的氛围感到局促和不安。难道只有我一个人对这种无可奈何应酬感到惴惴不安?在此工作之前的一个面试,马姐——面试的主管说我有个缺点, 用北方人的话说是有点面。我的同事anto也跟我说过类似的话,说我的性格有点内向——话里的意思就是太过内向。我曾就马姐的指点不以为然,自以为够大方,对大的场合可以游刃有余,落落大方。但最终发现那只是自己的意淫。
王哥的那顿饭是在星期五,曲折的拐到一品肥牛的时候空中下起了小雨。如果那场夜宴是我注定的失败,那么这个败笔这是从一碗沙茶酱开始,吃肥牛的料有两种一碗沙茶酱,一碗芝麻酱。和沙茶酱配套的是小碗的香油还是麻油什么的。我光知道桌子遥远的对面,服务员的解说中有酱料混合的概念,所以一股脑将三碗并作一碗。身旁坐的是我们的项目经理,他看见后也混一块,说这样味道也不错。项目经理姓潘,是我进公司的面试老师,身材略高,但严重偏肥,一笑,脸上层层的肉挤成层层褶子。对其此举我表示感谢,但没有感激。我觉得一个高品质的人因该做到此举。潘经理就是一个高品质的人,不仅表现在生活上,还表现在人格的内涵中。从一碗芝麻沙茶酱开始,我之于这场饭局整个就是一塌糊涂。全桌所有人局促都集于我一个人身上,不断地膨胀,我不断地压抑,紧张激烈的满头大汗。
放不开源于过于在意自己,过度在意自己的表现源于自己的自卑。我禁锢在自己的小圈子里太久,我不会害怕犯错,因为没人在意,有人谅解。出了圈子,我却每步都走得小心翼翼。小心翼翼的可怕,有时怀疑自己像的了恐惧症为无谓的事情而担心。感受别人的感受来折磨自己。社会确实杂七杂八,来不得真诚与正直,但社会也会给人以历练,不一定要你圆滑事故,也可以锻炼出一个人的胆识与气魄,恬淡与泰然。
2006-10-08
准备买MP3.考虑 miniplayer中
本是想买一MP3,音质好点,听听歌就好。在网上侦查了许久,被那些花花绿绿的样式繁多的机子闹得胃口大开,最终目标定位为魅族新出的 miniplayer,和 台电的T29,台电的 价钱比 MINIpalyer相比,更容易令我接受,况且二者的音质表现上各有千秋,属同一级别的不同表现。但T29的视频功能有点鸡肋,2.0的屏也限制了T29的升级潜力。T29虽然也是双核,但相比而言,miniPLAYer的整体硬件实力较T29强些。MINIPLAYER虽然打出了all in one的口号,有迈向经典PMP的野心。但MINI的软件开发明显的疲弱,各项功能只是拼凑到一块。良好的硬件基础浪费的有点大。但MINI基础雄厚,希望可以通过升级固件有个明显的飞跃。
MINI的音色表现偏上等,这点有口皆碑,毕竟有飞利浦芯片撑腰。但视频有点孱弱。使得2.4,320×240的屏有点引胸无用武之地
很惊奇的发现MINI支持OTG,这样使得MINI的图片浏览功能更加有意义,毕竟我想很少有人回考MINI里百十张图片成天翻来覆去的看。虽然要外带电池盒,考虑到OTG耗电量较大,外带电池盒没什么,只是遗憾的是标配里面并没有这个配置。
大屏幕的又一好处就是看电子书,MINI支持TXT,但MINI不支持屏幕的横竖切换,如果电子书时可以包屏幕切过来,竖着看电子书,这样更符合日常习惯,感觉也会舒服些。
一句话,MINIPLAYER具有很大的增值潜力。说不定随着固件升级,手中的MINI还真能刷成一个PMP出来。而且我最看重的就是其OTG。
2006-09-19
人如丧尸:Shaun Of The Dead.
《僵尸肖恩》,“Shaun Of The Dead”显然是要呈现给我们一种精神状态,而不是简单的拿晃悠着的僵尸说事。这种生活的状态是人与僵尸共通的。本片相比其他僵尸并没血腥多少,但多了温情和反思。Shaun Of The Dead的结尾呼应片子的开头,肖恩Shaun依旧张着大嘴,混沌着步子起床,一脸的迷糊。Shaun打开木屋的门,和已变身僵尸的Ed一起打电动。一切恍如从前,就像什么都没发生过,Shaun和其女友Liz终于回到了一起,之前的一场僵尸大战只不过是一场催化,Shaun像原来一样起床,Ed也像原来一样。
电视里,有着僵尸的世界和先前的世界一样平淡无奇的一团和气。就像天气风和日丽的一成不变,这样的环境让人舒适,安逸,也让人堕落。
天是棺材盖,地是棺材板,《僵尸肖恩》的世界就像一口巨大的棺材。人们波澜不惊的来,波澜不惊的去,生前麻木,死后依旧麻木。
《僵尸肖恩》中没有英雄,Shaun是一个彻彻底底的失败者。片中唯一以胜利者姿态出现的是Yvonne,肖恩的旧友,就像肖恩的另一面的,Yvonne带着同样的一组人马胜利的逃了出去。Shaun的计划一团糟,他失去了母亲,和最亲的好友,还好导演没有让Shaun一败涂地,他还有女朋友。片子不是要塑造一个惊醒世人失败者,供大家做反面教材。
Liz与肖恩分手时,这样对肖恩说:
If I don't do something, I'll end up in that pub,for the rest of my life like those other sad old fuckers,wondering what the hell happened.
(我再不想点办法,我这后半辈子就会像其他那些可悲的老混蛋,终日窝在酒吧里头.不断纳闷着到底怎么回事)。
我想这是片子想传达的主旨:那种liz想摆脱的生活。
顺带说下,看完《僵尸肖恩》,更爱英国电影了。究其原因,美国的流行大片太过通俗。美片都可以归类为一个童话,有英雄,主角总是胜利者的姿态,就像灰姑娘与丑小鸭,美国的大片触动的是人类共通的情感与神经,这种情感不分老幼,没有国界,100年前是这样,100年后也不会变,所以灰姑娘的故事可以流行,美片可以流行。童话总给人的都是希望,触不到本质与现实。喜欢英国电影,是因为它真实。被真实打动相比被童话感动,心灵上会更多的震撼。通俗没什么不好。就像看书,学习要看一些专业的技术的书籍,放松自己就会选福尔摩斯与史蒂芬金,但有时候我们需要更加深层次的窥探这个世界,了解人性,了解社会……
2006-09-18
那年我们17岁:纪念17岁的故事
2006-09-09
Spin--来自 double edge films
spin就是DEF的一个很有意思的风格短篇,讲一个神秘的DJ来到一个繁华城市的路口,mend一场每天都有可能发生的交通意外.至于如何的mend,大家还是自己看的好.
PS: 电影有两版,有一版是带评论注释的.^^
SPIN 在线观看
国产卡通:精灵世纪
晚上看电视,随意转台,转到金鹰卡通, 正要演一动画片,片头制作的非常吸引人,风格独特,打出的组创人员都是国人,我为之一奋(振奋),很是激动国产的动画片能有这种制作和风格。但是在强有力 的打出动画名称??精灵世纪后,画面一转变为蹩脚的3d动画,而且角色设计都是外国名字,虽然不能一提3d动画,就要去媲美玩具总动员,怪物电力公司等 等,且中国的动画只是为了取悦小孩子,无须,也无心去披挂精良的去赚取票房,但是我要说的是:国产动画已经不得不真正开始正式来自日本动漫的挑战以及自身 观念的转变等诸多问题。
据说政府现在下令,禁止在XX时间段(6?7点?还是7-8点?忘了)放进口的动画,这种遗自计划时代的条令及措词,愚蠢到了极点,用土填的方式就能避免 我国可爱的花朵们不受日本动漫的侵害么?就可以挽救国产动画并还以尊严么?人民是什么,白吃么?政府早已脱离了封建父母官的角色,而是人民的公仆,当官是 为了服务,而不是以家长自居的吆五喝六。可能有人会说,禁止外国动画也是对中国的下一代好,也是为了人民大众的利益。但是禁止就是一个正确有利的决策么? 未必。
首先,现在国产动画片的制作现状令人担忧。国产动画同样迎来市场经济,很多公司只要你有能力都可以做动画片。但现在的动画感觉还不如十几二十年前,并不 是本人怀旧,早先的国产动画(好像大都出自上海美术制片厂)致力于本土特色的动画,如剪纸,皮影,水墨,木偶等等,有时故事虽然简单,明了,但表现手法却 十分吸引人。现在人人都能做动画,动画的质量反而因泛滥而下降,利用各种时髦的元素装扮动画片来吸引小朋友。国产动画不仅是在市场经济的观念冲击下质量下 降,还有一方面是生产者对动画的观念没有转变:动画片是给小孩子看的,因此动画的制作只要表面上够眩,就会有小孩子爱看,有小孩子看就会有电视台去买,但 这种类似欺骗的手法会比日本日本动漫造成更大的毒害,虽然有强大的检查制度不会造成一代心灵扭曲,道德败坏,但我想至少审美的情趣被玷污了。我要有小孩我 是不会让他去看这种垃圾的。
其次,日本的动漫就一定毒害身心么? 我很少看动漫,现在看得只有两部,《火影忍者》,《海贼王》,《火影》的故事太过拖沓现在已不跟着看了,但《海贼王》还一直坚持着,我相信看过的人都会从 鲁夫那里汲取生活的力量与信念,最起码我从海贼王里看到的是;坚持,勇敢和自信。这种精神你说它是日本的军国主义,大和民族的精神什么的也好,不能否认这 种从中汲取出来的精神是向上的,它比说教更能触动和震撼心灵。
2006-09-08
又见邪神:火云邪神考
火云邪神到底是个什么角色?2004年周星驰以向香港功夫片致敬的名义打出《功夫》,里面的终极大反派,自称唯快不破的终极杀人王就是顶着火云邪神的酷名,打通阿星的任督二脉,然后以蛤蟆功不敌如来神掌败下阵来,成就了星仔混混变英雄,咸鱼大翻身的伟业。当然机会属于有准备的人,要不是阿星自幼习练神掌,估计是被打穿任督二脉,暴死邪神拳下。如果火云邪神在《功夫》里算是客串,那么重现于甄子丹的《龙虎门》该算是合情理的,毕竟原著黄玉郎的漫画里面有着火云邪神一角,但在探究下去,黄玉郎也只不过是推着板车拉砖的,火云邪神也并非其独创。
提到火云邪神不得不提如来神掌,虽然《功夫》中如来神掌与火云邪神的名号正邪对立,但如来神掌确是历代正统邪神的必杀技。《功夫》的设计带了点点的冷幽默。香港是武侠电影诞生地,尤其在五十年代末, 六十年代初,平均每近二百部粤语片中约有四分之一是武侠片,可见香港武侠电影的辉煌。火云邪神初登大荧幕是1964年凌云的《火云邪神》,由曹达华饰火云邪者龙剑飞,而一个叫柠檬的就饰演龙剑飞的义父??火云邪神古汉魂。 根据电影的描述,武林异人古汉魂以如来神掌震慑武林,击毙众多高手,斗得武林天翻地覆,是江湖第一大魔头的狠角色,称邪神也算是名副其实。“火云”源于邪神的战袍??火云战衣。至于这战衣与圣斗士的战衣有否渊源不得而知,但知见衣如见人,火云战衣向来是与如来神掌配套使用的,穿火云战衣者与火云邪神必有密切联系,且必定会使如来神掌。从1964??1965《如来神掌》共拍了五部(也有说是六部,但普遍的市场流通的DVD.VCD都是五集套装的),分别是64年的《如来神掌一,二,三,四集》和65年的《如来神掌??怒碎万剑门》。到1982年香港邵氏出品了由黄泰来执导,曹达华,尔东升,余安安,石坚,万梓良主演的《如来神掌》(Buddha’s Palm)。当年的饰演邪神的曹达华升格为如来天尊,成为创九式如来神掌的开山鼻祖。天尊临终前把毕生武学传与徒弟万梓良饰的古汉魂,并赠 “火云战衣”。古汉魂自号 “火云邪神” ,滥开杀戒,引起武林浩劫。二十年后,而尔冬升饰演曹达华当年的角色火云邪者??龙剑飞。
如果抛掉儿女情长和一些旁门琐事,故事大概就是这样??如来天尊创九式如来神掌引起群雄觊觎,临终前把毕生武学传与徒弟古汉魂,也就是火云邪神,邪神滥开杀戒,引起武林浩劫, 隐退的邪神又将如来神掌传与龙剑飞,也就是火云邪者,龙剑飞在武林一路闯关大PK,成为一代大侠。 1990年,还有一部黄泰来执导,刘德华主演的《摩登如来神掌》。朱茵,张智霖也和演过名叫《如来神掌》的电视剧。但这些都与火云邪神无关,或将邪神挤到了二,三线,只是竭力的拿“如来神掌”侃天说地。
在60年的《如来神掌》里,火云邪神虽在第三集里就被人用暗器所害(据说暗器是一把梳子),但整个故事的皆由火云邪神所起,邪神的角色亦正亦邪,并不像《功夫》,《龙虎门》中。《功夫》中的邪神武功虽十分了得,但功夫,人品都属邪道,是正义之士惩恶扬善的极品对手,周星驰的《功夫》毕竟是走邪不压正的正规化道路,再辅以周氏搞笑,所以套用邪神这一响亮亮,顶瓜瓜,爽歪歪的名字,突出了反派的恶,也就反衬了正义伟大。《龙虎门》里的火云邪神好像是个日本人,叫西城勇。还是个黑社会老大,也是走武功了得,人品奇差路线的。《功夫》和《龙虎门》都是看中了 “火云邪神”的“邪神”,而“火云”二字只是为了凑个琅琅上口。如果说《功夫》用“火云邪神”是为了影射整个香港武侠片,功夫片历史,黄玉郎的《龙虎门》就有点懒省事的挪用之嫌。星爷的《功夫》续铁定是要有的了,不知续集里是否依旧邪神当道,如果是,可以找来“火云战衣”让邪神披上,在练点天残脚,三绝掌什么的,然后星仔可以找来倚天剑,屠龙刀,或自练独孤九剑破“火云战衣”。或是星仔和哑女和练“玉女心经”,胖子也要学点“人肉风火轮”什么的,可以抵挡点斧头帮的小混混。
电影《如来神掌》改编自刘残阳的著作《天佛掌》,这是整个《如来神掌》故事,邪神角色的血脉来源,《天佛掌》中的“天佛掌”有六式:
第 二 式 : 金 顶 佛 灯;
第 三 式 : 佛 问 迦 罗;
第 四 式 : 迎 佛 西 天 ;
第 五 式 : 佛 我 同 在 ;
第 六 式 : 佛 心 一 念 :
而由“天佛掌”演变而来的“如来神掌”有九式:
第 二 式 : 峨 嵋 佛 灯 ;
第 三 式 : 佛 问 迦 南 ;
第 四 式 : 佛 我 同 在 ;
第 五 式 : 佛 法 双 因 ;
第 六 式 : 西 天 迎 佛 ;
第 七 式 : 佛 光 普 照 ;
第 八 式 : 佛 法 无 边 ;
第 九 式 : 万 佛 朝 宗。
印象里周星星在《功夫》中打出“如来神掌”不是第一次,《唐伯虎点秋香》的最后唐伯虎点秋香时就用过如来神掌第一式,但是叫“隔山打牛”,结果被华夫人一招“移花接木”破掉了。还没后一击??“龟波气功”来的利害。
参考及相关链接:
《如来神掌》五套装DVD简介: http://www.pearlcity.com.hk/f4.htm#1
如来神掌特集: http://johnson.tmfc.net/song/research/data01.html
柳残阳作品:http://www.oldrain.com/wuxia/liucy/liucy.html (注:《邪神门徒》+《如来八法》=《天佛掌》)
82版《如来神掌》(Buddha's Palm)veryCD电驴下载: http://lib.verycd.com/2005/07/12/0000056765.html
从firefox1.0到2.0
昨天上网时,所用的ff提示有升级,于是随意的按了个OK。升级后的版本好像是1.504版(我也忘了刚刚卸掉),上网没多会firefox的痼病就接二连三的爆发,最终导致机子僵死,进程显示内存,cpu使用暴涨,都是ff独自占去的。
原本ff就有内存方面的毛病,虽称不上bug,但对我256的内存讲这个问题异常严重,我上网经常一次同开十几个网页,有时还电驴兼BT,稍有不慎就僵死在那,强关吧于心不忍,好多网页还要在History里好找,有时还用ff自带的工具下载,印象里好像是支持断点续传的,但每次断掉后就得重下。内存占用的问题直接影响着我对ff的取舍。
我并不是ff的狂fan,ff确实在上手比较方便,速度比IE要来得快,且标签功能是我最为喜欢的,还有强大的插件和换肤。开始用1.0的时候狂上ff的官网,skin,plus,见到后面星星多的就下,好像有Adlock,BB什么的,估计ff fans都会有安,ff足足胖了一圈。最后不得已又全部卸掉,干干净净只留了个google的search bar。就在即将放弃firefox的时候在官网bbs上发现一个关于ff内存的整理帖,于是照样设置了缓存,和最小化内存释放。
其实对于我们这些出身IE的,并不适合ff,特别国内的的大部分网站都决绝的面向IE,其他内核的browser一点机会都不给。有许多网站,ff打开的并不顺利,例如微软的msn,自从msn space添加了自定义模块,每次修改空间还要转道IE;有些网页显示的是乱码;我有一个国内站点的网络硬盘,大小为20M,页面用ff根本无法访问,如果在ff下打开我网盘的主页,就显示需要IE4.0或更高版本。谁让微软进驻中国早,被其强奸上瘾,也就只能逆来顺受。IE与firefox基于不同的内核,二者都各有优劣,装了ff后,IE还得保留着,一方面因为web标准还未普及,各大流览器还是各占山头;另一方面IE是嵌在微软操作系统里面的,卸掉系统软件要麻烦。
开始使用firefox其实就是为了个新鲜,只是玩玩,毕竟IE没有这么多花样,有plus,skin可以自己倒腾,有时也觉得犯贱,腻歪了现成的,就用个DIY折腾自己。ff还有一大好处就是免费,现在是个软件都要钱,还高价不掉,不用盗版吃什么。如果哪天我们能在超市,推着小货车,在一溜高高架子前选需要的游戏,办公软件,随手丢到小车里,就像买包汪仔QQ糖,或是雕牌洗衣粉,在结帐的时候,伊利,农夫山泉,金龙鱼,利箭口香糖,飘柔,舒肤佳连同微软XP,word,vc,魔兽,荣誉勋章一古脑倒在收银台上,漂亮的收银小姐利索的刷码,然后打条,付钱,我想有这一天才是盗版可止的时候。谁喜欢死皮赖脸的用盗版,街上买的容易被骗,网上下还得费劲找破解,装上还指不定能不能升级,没过半月,版本老了,跟不上时代,还得再折腾。现在只能捏着嗓子高喊盗版有理,使用无罪。现在的软件别管编的是否纰漏百出,只要for free ,就是好。除了ff,还用过opera,界面很清新,但免费版总有个广告条大大的戳在那里,看得扎眼,于是没出一天就卸了。总觉得我们这种以电脑为生的很可怜,一方面电脑,包括网络,各种常用,不常用软件已成为生活的一部分,这些东西已普及到骨子里,没有电脑,网络就没法生活,而对于微软,网络运营商等,我们还只是小众。一个软件成千上万,卡你没商量。
很多用ff的人都是出于其庞大丰富的插件,还有就是对IE的反抗,开始用时都是狂装插件,恨不得其十项全能,但头脑冷静后其也就是个browser了。ff新出的2.0也是才发现的,没中文版,官网好像没有下。2.0比起1.0在内存占用方面优化了一些,可以最小化释放内存,不用动手修改,在更深一点,ff的核心对所谓的内存泄漏是否有修补不得而知。
简单的测了一下,ff是2.0版无插件,opera是8.0免费版。首先firefox与opera同时打开新浪主页,在任务管理器中opera内存使用为30M,ff28M。最小化后,ff的内存使用定在了9M,opera为14M。页面显示上,opera要来的清爽些相比ff能去掉一些页面间的广告条,ff在框体内的内容全部显示包括flsh广告,但屏蔽了滑动广告,正中页面,两边是空白,也很清爽,ff与opera都用默认设置,我想如果customer一下,效果会更好。其次ff与opera同时打开163,sohu,yahoo(英文),sina,opera的内存占用为45M,ff为34M,最小化后ff为30M,opera31M,相差不大。
ff的另一特点就是整合了搜索bar,ff2.0英文版里显然没有百度,我最常用的是google,但因为我无法打开google英文版(只能用google.cn)不知道是网通给蔽了(我用的是网通宽带),还是在咱政府给蔽了,早前维基被干死,百度也已然成了奴隶,google又被阉成了太监。我强烈的鄙视这一作为,cow!所以那个bar算是形同虚设。还有ff的侧边只能回拉到一定宽度,不能任意缩小,使用时不能一拉到头,但还好ff的快捷键,ctrl+b就可以调入调出。
其实ff整体也没太大变化,其平台是公开的,很多可以自设。opera只是对比ff,没有那个更优越。只要顺手就的了。
对于梦想中国,我想说...................
自从有了电脑,电脑连了internet,电视就很少亲近。顶多是晚上陪老妈看看韩剧和央视播的一些大片。
央视的电视剧还算是不错,毕竟大台唱戏,舍得往里面砸钱。前几天无意间看了把梦想中国却实在让我恶心反胃。
上一年湖南台的超级女生火爆到发紫的同时又赚得盆满钵溢。央视一开始还在高调的批评其娱乐化的低俗,摆出超级大台的普,又是开研讨会又是搞个舆论的,甚至还嚷嚷的要立法。但耐不住几天寂寞就抛出个大大的梦想中国计划,且不说节目的形式,架构,组织雷同超级女生,从内容上也感觉不出比所谓低俗的超女高贵在那里。
如果说超女低俗,央视的梦想中国就是恶俗。 央视抛出这砣大大的狗屎,脸面都不要的自抽嘴巴子,可见大把大把的金钱才是最实在的。
之所以感觉梦想中国恶俗之极,是因为看后给我的唯一感觉是央视:
“想吃屎又不想扮狗”。
梦想中国既想象超女那样疯狂的抢钱,又不像搞所谓的“低俗”。就象带着警帽的癞皮狗仗着有个中央的名号就自以为是的充大。
评委PK
伍思凯VS黑楠。
都是作为资深音乐人的身份出来的,感觉没什么差,梦想中国的评委就属伍同学表现为上品。
柯以敏vs孙悦
都以歌手的身份接手评委的职位,都是凭借选秀之机挽回歌坛或是当艺人(柯还算是个唱将,孙悦的感觉就有点够呛,撑死算个艺人)的颓势。表现上面两人均比较做作,但柯以敏还算是有点专业水准,浅了说最起码显得很专业能把我这种乐盲给糊弄住。孙悦就让我懒得恭维了,他整个人我都反感,说白了属人品问题。
李咏vs夏青
夏青先后在湖南娱乐频道担任过节目部副主任,演艺事业部主任、节目监制等,李咏在浩浩央视也凭借幸运52成为一线主持。之所以有个李咏和夏青式的人物伴场,目的并不在于二人音乐方面的造诣,多出来的两位主要是对选手的造型,舞台风格,表现等做以点评。在这点上我很是欣赏夏老师,他对选手在舞台表现,如何面对镜头,如何凭借电视这一媒介等方面 的点评非常的专业和犀利 ,并且夏青也充分认识了自己的作用和关键。而相比李咏就有点陪着另外两位打哈哈,给人的感觉像是央视穿插的一个监工,而不是评委。李咏认识不到自己的位置,没有给选手相应的点评,反倒竟是插科打诨。如果说夏青使得低俗的超女选秀有着一丝专业,而李咏反倒使得高调出台的梦想中国更加低俗。
记得上一年“南方周末”有个关于李咏的报道,其中李咏称自己是央视的娱乐的底线,不知道梦想中国是央视的沦落还是李咏的沦落,对于李咏的喜爱就只局限在幸运52 ,梦想中国决不是他的高点。希望他自己也能认清,重拾脚步。
《孔雀》vs超级女生
看完《孔雀》不禁使我联想到了时下火热的“超女”。2005年的一场浩荡的超女运动,不仅火热了荧屏,也惹得各类媒体,各类思考着的仁人志士都要拎着超级女生碎碎的念。 对于这场超女运动有人竖大拇哥,也有人毫不客气地竖中指,还有人将其硬扯入俗雅文化的对立。"超女" 如此惹火,是因为它触发是一场观念的变革。《孔雀》讲的是七十年代南阳小镇一家五口的故事。姐姐想要成为一名伞兵 ,但母亲不准,女儿所有梦想最终都没有追求到底,得到实现。姐姐最后嫁了人,没有大喜也没有大悲,凑凑合合的,如同身边的其他人,生活淡如止水。 姐姐生活在现在,也会像何洁,李宇春一样,站在超女的PK台上,最起码也会在海选的时候“超女”一把。姐姐的悲惨是因为那个时代,那个时代不旧,人们接触了新的事物,开始冲破樊篱,追求美好的事物;那个时代不新,故有的观念还使得追求新事物的人们战战兢兢,做贼心虚,远没有今天的超女“想唱就唱,唱得漂亮”来的酣畅淋漓。那个时代梦想的扼杀是时代的悲哀,而现在有梦却不去追,悲哀的只是自己。
姐姐无缘“超女”,根本原因是那个时代,直接原因要是她的母亲。而被看作家庭希望的弟弟的流于平庸则是父亲直接导致的。姐姐有梦,为了梦想张扬过,爱过,累过,痛过,但是在硬的石头也最终被风化,侵蚀,摔打成一滩烂泥,滩在那里,平淡在那里。而弟弟则是那个夹缝年代最最真实的写照,弟弟夹在本中的素描裸女被父亲发现,被戴上了流氓的帽子, 从而悲愤离家出走,放弃了学业。
《孔雀》的时代可悲的是梦想,而超女时代可悲的是空有梦想,超女运动的可贵在于那句“想唱就唱”的口号。“想唱就唱”捅破了旧观念的最后那层窗户纸。《孔雀》中,姐姐放飞那个降落伞,骑着自行车驰骋在镇间小道,我们看到了七零年代的“超女 ” ;当超女站在台上想唱就唱的时候,我们看到了姐姐的梦想在我们这个时代的延续。
女人故事-20,30,40
两个女人一群鹅,女人是不能扎堆的,凑到一块的女人叽叽喳喳,互相地嚼着舌头。无论多么琐屑,都事无巨细的到来,有时还伴着双手互搏的毛衣针,推搓打碰的牌九,或是陪衬气氛的电视节目和剧集。女人的闲言碎语不经过大脑,也不需要大脑。女人的有话说是因为她们的细腻,对生活,对感情,对家庭,这就是为什么前几年日剧火爆,眼下火的是韩剧,他们战胜的是女人。男人很累,累得是生活,女人很累,累的是感情。女人的感情深邃的像海,波涛汹涌的像海,平静宜人的像海。男人就像海上乘船打鱼的,姑且能经历得住,但是无法摸透。
女人是要揣测的。
女人是要历练的。
不经历风雨,怎见得彩虹;
不卧薪尝胆,怎苦尽甘来。
张艾嘉拍了个《20,30,40》,透明了三个不同阶段的女人。三个互不相干的故事在同一座城市悄无声息的交织。女人了解女人,但男人未必了解男人。女人是水,男人是山,水是相通的,相容的,但山即使是相联,也是一座一座的山,各有各的起伏。
女人镜头下的女人才有几分真女人。
《20,30,40》有点跛足,觉得30岁的故事拍得最好。30岁的故事磨砺了,成长了一个女人,是风雨过后的彩虹,带着七彩的斑斓。20的过于青涩,40的过于苦闷,虽然结局都是充满了希望,但相比30岁的幸福,40岁的显得有点阿Q,20岁的显得迷茫。
《20,30,40》的新意与成功不在于故事,而在于用生活串连了故事。一个故事的人物默默地闯进另一个人的生活,无声无息,无波无澜。只是透过一层玻璃呆呆地看花;在同一条桌子上并坐着喝酒背靠背的经历着自己的生活。
一只特立独行的昆丁
看完Reservoir Dogs ,我只能说越来越喜欢昆丁。Reservoir Dogs风格和《低俗小说》如出一辙。或者说《低俗小说》只不过是另一部《落水狗》。《落水狗》代表昆汀?塔伦蒂诺的风格,最起码是早期昆丁风格的极致。完整的故事是讲述几人合伙打劫珠宝店,但到电影中,整个故事没头没尾,所剩的又被打得七零八落后煞费苦心的拼接到一起。对于剪辑昆丁显示了比其他导演更大的兴趣。昆丁做的是电影,而不是些形而上的东西。电影极具风格,却并不费解,只需比看花哨的美国大片多拿出1/10的脑细胞,而通常我们看这类大片却少有活跃到自己的大脑。《落水狗》运用部分倒叙的手法组织情节,没有结局的结局最终还是摆在了最后。内容并不靠时间主线或是主角来展开,故事作为电影的主要元素却不被摆在重心的地位。对于内容的全部印象,是靠导演穿插在电影中的大串对白和零碎的片段层层累积起来的。导演将故事踢到次要地位,成为电影独特的表达,和突出表达其他“次要” 元素的辅助。如电影中大段的少镜头切换的对白;Mr. Blonde的穷凶极恶------《落水狗》是昆丁的处女作,但昆丁塔伦蒂诺并不是简单的玩票,也不是去虚高电影的艺术,片子集中了昆丁关于电影的理念与构想,从选材到叙事再到镜头的表达,这一切构成了昆丁风格。电影中Mr. Blue和Mr. brown只出现了两到三次,一次是电影开场的饭局,一次是组织打劫的策划会上。扮演Mr. brown的导演昆丁要比Blue先生来得幸运,多了个死在车里的特写镜头 。
回凤凰网bbs--0619吹风室:上海电影节能否与三大国际影展看齐?
中国的电影也要彰显实力,要做大作强,以上海电影节为媒介沟通国际,这一点毋庸置疑,但要真正跻身国际三大,除了扯口号,还要看上海国际电影节要怎么做。
“欲做国际,先做亚洲”??这是我的认识。亚洲的电影作为整体处在崛起之时。 做亚洲比作国际要来得更为重要。
首先在国内,内地的电影发展不健全不成产业,有的只是导演,好的电影也只是偶尔冒泡一下。香港电影,强,亚洲电影的核心,有着良好,成熟的运作体系,虽然现在开始没落走下坡,但是有着丰厚的积淀,香港电影的翻身只是时间问题,台湾,--||| ,颇似内地,光有好的导演.但出不了好电影.
其次,韩国。我的第一部韩片是<朋友>,当时我高一.韩国电影凭借<朋友> 在国外打出了市场.高二时,< 我的野蛮女友> ,高三疯狂的复习,没有电影,大学后,<实尾岛>,<假如爱有天意> <银?刀 ><狼的诱惑>,<风斗士>,<太极旗飘>--------,韩片和美大片统治了我的整个大学时代,港片数来好像只有<救命>,和心理课上看得<八度空间>,偶尔我们也找来周星星全集,大家挤一块,一起回味,一起脱口而出里面的台词。韩借助国家的支持发展迅猛( 香港电影的不振也与日本,韩国先后崛起有关)成了亚洲的主要电影输出地,欲夺香港电影的霸主之位.
日本的电影,有基础。日片也流行过一段,印象深刻的是他的恐怖片《午夜凶铃〉《咒怨》,日片可以严肃,但幽默不起来,所以被后起的韩国取代。
亚洲其他各地,如印度,伊朗,我开始了解伊朗电影是在凤凰电影台看的马芝迪的《小鞋子》,接着是白色气球,还有阿富汗的《水缸》,电影平实但很感人。这是我喜欢伊朗电影的地方,用镜头去讲述一个故事,精致但不造作,感人但不煽情,是电影里的纪录片,纪录片中电影。
我觉得上海影节急需做的是凝聚亚洲的电影,亚洲电影有香港,有日本,由韩国,还有星罗棋布在大陆,台湾,硬度 等地的优秀电影人。上海首先要做的是提供一个平台,供国际电影交流是次要的,更要促进的亚洲电影的交流,特别是亚洲电影的合作。上海电影节风风光光的邀好莱坞的明星来走地毯,来的再多名器在大也只是个噱头,而临近的日本,韩国 优秀的电影人却晾在那里。亚洲电影要整体化,合作要深入,上海影节要担负起这个责任。这个不是义务,上海影节独可以去搞自己的国际,狂跻世界电影盛事,香港有金像,台湾有金马,他们已开始把触手伸向亚洲其它优秀的电影。到时候香港金像会成为亚洲电影的盛事,而上海可能还只是个普通的国际影节,喊着看齐三大的口号。
我的转变:观电影《幽媾》感
可能很少有人听说过《幽媾》这部片子,这种片子是在电影院里是看不到的,如果有也是闷不哈的放一两场就完了,静静的来,默默地去。其出现本身就不是为了赚取亿元,或万元的票房。看后这部片子我对中国的电影现状有一个新的认识。原先我一直固执的认为电影是大众的艺术,所以要面向观众,要唯票房是图,因为票房代表着大众的认可度。现在我开始发觉这个观点有点狭隘。 电影确是大众的艺术,但对大众的概念我理解错了,并不是一部片讨了个人人欢喜,满堂喝彩才叫大众。所谓众口难调,应有许多的电影要去调剂那些时髦,或潮流之外的口味。
我探寻了一下我原先观点狭隘的原因,追根溯源,又不得不扯上中国的电影和导演,中国好的导演很多,但经典的很少,没有哪个导演能抽象成一种概念,一种风格。姜文和冯小刚是我最喜欢的中国内地的两位导演,姜还不太明确,但冯的电影风格已日渐明晰,故事情节的清澈明晰,小人物的苦中作乐,再掺合点对现实的冷讽,像清茶,纯澈,苦而后甘。
说到冯导就不得不耐俗的提下张艺谋,对于张导的喜欢只到 秋菊打官司,大红灯笼高高挂。英雄 和 十面埋伏 看后实在不能让人喜欢,但佩服张导的长袖善舞, 英雄 和 十面埋伏是先瞄准了味口,然后看人下菜,且所对的主要是老外的胃口,张艺谋瞅准商机做足了中国文化这道菜,再配合包装炒作,深得好莱坞的运作之道。电影之所以有艺术的成分,是在于其表现,其思想,导演的思想境界和表述水平确定了电影的艺术成就,而 英雄 和 十面埋伏的成功只限于商业,根本谈不及艺术。
中国的导演都在钻研于自己的艺术,无可厚非,但为了对奖项的口味,而搞另类创作,就让人觉得有点媚俗。这就是我为什么对国内的导演提不起兴趣的原因。只见 XX的XX作品在XX电影节上获奖,但找其电影确难之又难,不得不借助盗版,和免费的网络资源,更甚的是得放眼世界,在国外的某犄角旮旯才搜罗得到。
对于幽媾,我从未想会将片子看到底,吸引我的是故事本身和导演的角度,故事中涉及一个少有的稳定的三角关系,但这是在三人里有一个是傻子为前提的。名中有个幽字,确是与鬼魂沾点边,但导演的手法不很明确,鬼魂的来去都很令人迷茫。这部电影不算完美,但其选材和阐述的角度吸引了我。我刚拿到该片的时候,没有评论,没有介绍,之前也没听说过,对于我,这部片子没有票房,没有口碑。我发觉由于自己狭隘的观念错失了很多好的电影,或是值得欣赏的电影。我过于将自己固在某几位导演的光环之下,或以大多数人的标准作为自己的评判准则,例如有人推荐我西班牙导演佩德罗?阿莫多瓦,我就一直追捧阿莫多瓦。我确实喜欢这位西班牙导演的作品,但可能从没从自身的角度来发觉其电影的美。我需要完全用自己的思维去感受电影,而不是半携半带他人的喜好。
无关爱情?
看完《金刚》后 ,关于 猩猩和女主角的关系有两说:我是觉得金刚和那女的有点暧昧,说白了就是B了T点的3角恋。 因为 金刚,电影里可以充斥着恐龙,和满山沟的异型;因为 金刚 这场感情可以来的轰轰烈烈,搞得波澜壮阔;
也因为 金刚, 注定了电影的悲剧结局。
在我眼里,金刚是一部没有悲剧的悲剧。
如果 金刚,不死,要拿怎么办呢? 重新放归骷髅岛?任其在岛上孤苦一生,我觉得这个结局反倒要比金刚的死来的悲惨。 像猩猩"乔扬",搞一公园圈着,美女虽然可以天天见,那自由呢?原始的野性又要如何宣泄?
将美女留在骷髅岛陪金刚?拉倒吧,这个结局要比金刚一个在岛上还要悲惨。没有人认为放弃文明社会,留在孤岛陪只猩猩是幸福,何况要陪上一生一世。这样的结局只能让导演被骂得体无完肤, 相比只猩猩的原始情感,人类的感情可要来得理智的多,现实的多。
美女配野兽??扯吧!如果这样拍,导演不仅要被骂得体无完肤,还要被狂揣几脚。毕竟这是社会无法接受的。除非那猩猩能变个王子什么的。
金刚 的悲剧在于金刚的死,但金刚必竟只是只猩猩,是个有感情,可怜的银背大猩猩,但它的死最多使看电影的我们宣泄出几滴热泪,同情弱者的怜悯得到合理的释放。但无法触及到我们的内心深处,金刚的悲剧悲得并不彻骨。
我一室友看完后,认为金刚对那女的不是爱,主要因为金刚一个在岛上,没有同类,忒孤独了,和那女的在一块有的玩,其乐融融。他们之间的感情不关乎爱情,还批评我思想龌龊,玷污了那段珍贵的友谊。
功夫电影,中国制造
最近,耗资超过一亿四千万港元的徐克武侠新片《七剑》火热出炉,单是首映晚会就声势浩大,耗资近千万。电影还没有在全国公映,就有人批判华而不实,迎合老外口味。其实,纵观近几年的中国电影,武侠出口的风潮就一直没有消停。从2000年李安的《卧虎藏龙》,到02年张艺谋的跟风之作??《英雄》,03年的《十面埋伏》,再到04年星爷的功夫,无一不是打着功夫的旗号火遍全球。
当年的卧虎藏龙不仅赚得过亿票房,在奥斯卡上也风光无限,导演李安更被环球公司看中委以拍摄科幻巨片《绿巨人》的重任。相比之下张艺谋就没有如此的风光了,《英雄》一出,评论界就褒贬不一,虽也在成功的商业运作下,比《卧虎藏龙》赚的只多不少,但却最终无缘张导梦寐以求的奥斯卡。《英雄》毁誉参半,老谋子还没来得及作深刻的自我反省,就按捺不住数钱的快感开始张罗其另一部武侠巨片??十面埋伏。十面中宋丹丹的极富喜剧性的露脸还没在脑海中淡忘,深蕴周氏风格的功夫就又开始兢兢业业地在世界的范围内搜刮影迷的腰包。
武功,是中国特有的一种文化,在功夫文化里我们有猴拳凤爪打狗棒法等各色武功,有黑虎掏心,白鹤晾翅,吸星大法各类招式,有刀枪剑戟斧钺钩叉等十八般兵器,有梅花钉,血滴子,袖箭各类暗器,有易筋经和葵花宝典等武功秘籍,还有三山五岳,七门八派;可以外练一口气,内练筋骨皮;可以脚尖点地,跃开一丈远;可以气运掌心,以掌击石;可以飞身上房;可以龟吸闭气------所有的这些或虚或实构成了我们功夫文化的基础,在这个基础上我们可以快意恩仇,豪气干天,侠肝义胆,仗义疏财。武侠的文化是中国特有的文化,武侠电影或是功夫电影是中国特有的电影。从《卧虎藏龙》到《英雄》到《十面埋伏》,再到最近的《七剑》,打的就是一张文化牌,特色牌,美国靠“大片”殖民他们的民主与自由,日本靠动漫宣扬武士精神。我们的功夫电影在畅意国内外票房的同时再暗度陈仓的向海外殖民一把中国文化何乐而不为。
电影产业化在国内的发展还任重道远,功夫片凭着独有的文化魅力为电影产业化开了个好头。在一连串的剑光斧影中,中国电影大踏步的走向国际市场。就拿《英雄》来说其没有张导早期作品的那种深层的文化挖掘,也不及其后的电影感人肺腑,且整部电影就像枯木架子上面蒙虎皮,威震得了一时,响不了一世。但成功的商业运作却给沉闷的中国电影一剂强心针,这个身为中国第五代电影人的翘楚献身说法:脱离市场闭门搞艺术毕竟不是中国电影的发展之道,与商业结合,形成规范的市场及运作模式来得实在。
死神来了3/Final Destination 3:注定精彩的狗尾
第一次看Final Destination是在HBO,一个可以看到未来的男孩预见了飞机的失事,由于他的搅和,他的一帮同学和另外几人也都错过了飞机。飞机应验了男孩的幻想忠实的在天空爆炸,透过候机大厅的玻璃墙侥幸生还者庆幸自己与死神擦肩而过。但撒旦并不甘心自己的编排就这样被搅得一塌糊涂,遗存者又按照死神精心编划的plan B,一个个离奇的死亡以弥补原先乱了套的plan A。我最喜欢的是Final Destination故事,死神的生死簿并非绝对的命运,也会出岔子,出了岔子就要补回来,对于死神,就像玩Domino,只要将若干骨牌重新调调位置, 结局必将会如原先预想的一样。当死亡融入了骨牌游戏之中,一个人的死是另一个死亡的开端,精彩的不在于结局,而在于骨牌层层叠倒的过程,这也是电影的最吸引我的地方。 总觉得Final Destination和 back to the future 有几分相像,一个是搅乱了时空的平衡,要在未来中弥补过去,一个是生死的平衡被打乱。二者都是偏离了固定的轨道,只不过 back to the future故事更为圆满,不仅回了正轨,而且更好,但Final Destination中的年轻学生总是无法逃离命运的轮回。 Final Destination 2 的故事和1如出一辙,只是结尾颇有新鲜感女主角金柏莉通过溺水假死最终骗过死神。2000年的Final Destination,2003年 Final Destination 2 ,三年后死神的计划又将再次被搅乱。这次不是飞机爆炸,也不是汽车连环撞,死神的剧本要在一个夜晚嘉年华的过山车上续写。而打破死神环环相扣编排的是另一个有预见能力的女高中生。Final Destination 的3是一个不折不扣的续集,是另一场Domino游戏,一个骨牌倒向一个骨牌,并推动这个骨牌倒向下一个,精彩在于一个骨牌推一个骨牌------, 我们甚至希望骨牌就这样一个接一个永远的倒下去,过程的延续就足够精彩。Final Destination 3的过程是精彩的,只是骨牌倒完后呈现出的图案有些拙劣。












